![современный танцор современный танцор](https://i.lifeloveeveryday.com/images/004/image-1929-13-j.webp)
«Сокращение и расслабление», - сказала Марта Грэм. Она описывала основу своего культового стиля современного танца, но с таким же успехом она могла говорить обо всем современном танце. Относительный новичок в древнем искусстве движения чувствует себя как дома на телевидении, так и в кинотеатрах типа «черный ящик»; его пионеры развязали бунт и новые способы использования тела, которые продолжают притягивать как танцоров, так и публику.
В плену века
На современный танец так много влияний, что его сложно определить. Изучение его истории и развития - самый простой путь к анализу и оценке формы. Нахальные американцы несут главную ответственность за революцию в классическом танце, которая привела к появлению новой формы искусства: современного танца. Модерн заимствовал лирическую чувствительность и взрывные движения нижней части тела из классического балета, но основывался на более приземленной, менее вертикальной и приподнятой основе. Первые модернисты были бунтовщиками, которые черпали вдохновение у европейских танцоров, но разработали собственную уникальную танцевальную форму.
- Айседора Дункан (1878–1927) полностью отказалась от обучения классическому танцу и сосредоточила свою выразительную хореографию на эмоциях, греческой скульптуре, поэзии, философии, классической музыке и неограниченной свободе движений, а также босых ногах и струящихся костюмах..
- Рут Сен-Дени (1877–1968) включила в свои современные танцы индейский танец, восточные религии и мистицизм. Она объединилась с Тедом Шоном (1891–1972), чтобы создать школу Денишона в Л. A., который воспитал, среди прочего, титанов современного танца Лестера Хортона (1906–1953) и Марту Грэм (1894–1991). Шон впоследствии основал «Подушку Джейкоба» в Массачусетсе, площадку для выступлений и демонстрацию своей мускулистой и спортивной хореографии, которая до сих пор остается уважаемым центром профессиональной танцевальной подготовки и местом проведения знаменитого летнего танцевального фестиваля.
- Хосе Лимон (1908–1972) позаимствовал свою ставшую теперь культовой технику из работ Дорис Хамфри (1895–1958), выпускницы школы Денишон. Хамфри основывала свои танцы на ансамбле, а не на солистах, и использовала дисбаланс в качестве триггера для своих движений. Лимон был всемирно известным танцором, который соединил свое мексиканское наследие с движениями, основанными на «падении и отскоке» и сосредоточенными на контрапунктах, идеях противоположностей и интенсивности человеческого опыта.
- Грэм, конечно, это имя и легенда, неизгладимо связанная со школой и стилем современного танца, как и Лестер Хортон. Важный вклад внесли во второй половине 20-го века постмодернисты Мерс Каннингем (1919–2009) и Элвин Эйли (1931–1989). Эйли тренировался у Хортона, Хамфри, Грэма и других и создал свою собственную прочную школу, компанию и стиль, которые привносят опыт чернокожих и культурное наследие в современный танец.
Сегодняшний современный танцор опирается на богатое наследие гигантов в этой области и более широкий спектр глобальных влияний, чтобы говорить на мировом языке без слов.
![](https://i.ytimg.com/vi/Pd2KM3qjcKk/hqdefault.jpg)
Мастера танца
Эксперименты современных мастеров находят отражение в движениях, стилистических изысках и сочетаниях многих дисциплин, которые сегодня обогащают современный танец. Грэм, Каннингем и Хортон заслуживают внимания по разным причинам.
Марта Грэм
![Библиотека и архивы Канады Библиотека и архивы Канады](https://i.lifeloveeveryday.com/images/004/image-1929-14-j.webp)
Марту Грэм часто называют матерью-основательницей современного танца. Будучи танцовщицей и хореографом более семи десятилетий, она сделала современный танец мейнстримом. Она была первой танцовщицей, которую когда-либо пригласили выступить в Белом доме и получить медаль свободы.
По иронии судьбы, она ненавидела термины «современный» и «современный», поскольку считала, что танцевальные стили постоянно развиваются и меняются в зависимости от времени. Она не хотела, чтобы ее хореография или ее идеалы были ограничены, и это по-прежнему является доминирующим мышлением среди хореографов современного танца, которые пошли по ее стопам.
Мерс Каннингем
![Мерс Каннингем Мерс Каннингем](https://i.lifeloveeveryday.com/images/004/image-1929-15-j.webp)
Мерс Каннингем, родившийся в Вашингтоне в 1919 году, танцевал в труппе Марты Грэм, пока в 1953 году не основал собственную труппу. Он и его романтический партнер Джон Кейдж создали то, что известно в мире современного танца как «случайные операции».«Оно основано на китайской идее предсказать удачу по гексаграмме. Например, число 64 в музыке позволяет сделать первый заброс первой ноты, второй - второй и так далее, пока не будет составлена вся песня. Таким образом. Каннингем применил тот же принцип к танцу, используя случайные серии движений. Он лелеял этот спорадический стиль хореографии, и он продолжает существовать в студиях по всей стране сегодня. В своем вкладе в современную версию современного танца Каннингем сыграл важную роль в его технологическом происхождении в 21 веке. Он участвовал в разработке танцевальной программы под названием Danceforms, которая позволяет хореографам создавать танцы с помощью компьютера.
Лестер Хортон
Лестер Хортон был известен тем, что добавлял элементы индейского танца и современного джаза в свои современные танцевальные номера. Он обучал некоторых великих танцоров, в том числе Элвина Эйли, и основал Театр танца Лос-Анджелеса. Хотя его труппа сегодня больше не существует, его техника и совершенно другой стиль хореографии по-прежнему являются предпочтительной педагогикой во многих консерваторских школах и танцевальных студиях.
В поисках истоков
Эти три танцора оказали наибольшее влияние на зарождение современного танца. Однако никто из них не создал стиль из цельного полотна. Каждый из них был тренированным танцором, работавшим на основе многовековой дисциплины и превращавшим классические движения во что-то новое. Балерины быстро заметят сильное влияние традиционного балета, а танцоры народных танцев сразу же распознают тенденции рассказывания историй. Настойчивое утверждение Марты Грэм о том, что современный танец всегда развивается, включая новую музыку, новые стили движений и новую философию, является определяющей характеристикой современного танца. Вдохновение каждого танцора меняется в зависимости от времени и места, а также от этого неопределимого внутреннего голоса, музыки сердца.