Считается, что возникновение балета восходит к периоду итальянского Возрождения, около 1500 года. Термины «балет» и «бал» происходят от итальянского слова ballare, означающего «танцевать». Когда итальянка Екатерина Медичи вышла замуж за короля Франции Генриха II, она познакомила французов с миром балета, что в конечном итоге привело к его усовершенствованию и превращению в формальный стиль танца.
Истоки балета
Похоже, не существует ни одного человека, который изобрел балет, но королю Людовику XIV приписывают расширение его популярности и помощь в его развитии в танец, известный сегодня. Были и другие люди, внесшие различные элементы, сыгравшие огромную роль в становлении балета.
Первые дни балета
Первым настоящим «балетом», возможно, был «Комический балет королевы», или «Комический балет королевы», который впервые был показан при дворе Екатерины Медичи 15 октября 1581 года. Это мероприятие состоялось в честь свадьбы, длился пять часов, и в танце участвовали и король, и королева.
Поскольку это было развлечением для двора, произведения в основном исполнялись придворными, и обычно набиралось лишь несколько профессиональных танцоров, обычно на более комедийные или гротескные роли.
Поначалу эти танцоры носили маски, головные уборы и тяжелые костюмы из слоев парчовой ткани. Ограничительные костюмы означали, что танцевальные движения ограничивались небольшими прыжками, скольжениями, реверансами и плавными поворотами. Туфли имели небольшие каблуки и были более похожи на формальные туфли, чем современные балетки, используемые сегодня.
Влияние Людовика XIV
Людовик XIII и его сын Людовик XIV часто выступали в этих балетах. Людовика XIV прозвали Королем-Солнце после его роли в «Ночном балете» (1653 г.), который начинался на закате и длился до восхода солнца. Его личный балетмейстер Пьер Бошан поставил хореографию многих танцев, представленных в Версале.
Король Людовик XIV понял, что для распространения этого вида искусства его нужно каким-то образом записать. Луи попросил Бошана записать это в письменном виде, и поэтому ему, по сути, приписывают систематизацию строительных блоков балета. Именно тогда были установлены пять основных положений ног, которые составляют основу балета.
Людовик XIV создал Королевскую академию музыки 28 июня 1669 года, и используемый там словарь действует до сих пор.
Расширение балета и появление танцовщиц
Жан-Жоржа Новерра называли «дедушкой балета» благодаря его влиянию на создание сюжетного аспекта балета. Он рассказал своим ученикам о важности мимики и мимики как инструмента рассказывания историй. В 1760 году Новерр опубликовал книгу, в которой представил правила и принципы балета, такие как па д'экшн, шаг действия, пантомима и многое другое. Его влияние распространялось и на костюмы, и он продемонстрировал, что музыкант, хореограф и дизайнер должны работать в тандеме, чтобы создать красивый балет. Вплоть до 1681 года женщинам не разрешалось выступать в балете. Мужчины одевались как женщины, исполняя женские роли, пока Мари Камарго не стала первой женщиной, танцевавшей в балете. Она не была поклонницей тяжелых, строгих костюмов, поэтому укоротила юбки, что позволило ей выполнять прыжки, которые породили те фирменные прыжки, которые используются в современных балетах.
Эпоха романтизма и появление балета в России
К 1840-м годам Мариус Петипа уехал из Франции в Россию, чтобы ставить балеты, и именно в России такие хореографы, как Петипа и Петр Чайковский, разработали некоторые из самых популярных в мире танцев, которые исполняются до сих пор. К ним относятся «Щелкунчик», «Лебединое озеро» и «Спящая красавица». Важность женщин в танце продолжала расти, особенно потому, что женщины демонстрировали способность танцевать на цыпочках. Мари Тальони сделала танец на пуантах популярным в 1830-х годах благодаря своей роли в балете «Сильфида». Примерно в это же время пачки стали частью балета.
Одной из самых известных и влиятельных балерин России была Анна Павлова. Некоторые считают, что именно она создала современные пуанты. Ее высокий, изогнутый подъем делал ее уязвимой для травм, а ее стройные конические ступни оказывали сильное давление на большие пальцы ног. Чтобы компенсировать это, она вставила подошвы из закаленной кожи для дополнительной поддержки. Затем она сгладила и укрепила область пальцев ног, чтобы она стала больше похожей на коробку.
Современный балет
Со временем популярность балета распространилась по всему миру, и он продолжает превращаться в то артистизм, который мы видим в наше время. Даже сегодня балет продолжает меняться со времен Людовика XIV. С 1990-х годов возрос интерес к атлетизму, скорости и сверхгибкости, а новые балеты часто обращают внимание на эстетику самой выносливости. Однако основы и классические элементы остались прежними, отдавая дань уважения первым дням балета в Италии и Франции.
