По сравнению со многими другими танцевальными формами, хип-хоп имеет относительно короткую историю. Истоки этой танцевальной формы относятся к 1960-м и 70-м годам, но, конечно, движения и музыка имеют корни, уходящие в гораздо более древние времена.
Ранняя история хип-хопа
Считается, что хип-хоп официально зародился в Нью-Йорке в конце 1960-х - начале 70-х годов. В это время люди без профессиональной танцевальной подготовки, но с природным инстинктом движения вывели танцы на улицы. Танцевальная форма, которая должна была стать популярной в первоначальном смысле этого слова, то есть предназначалась для людей, а не для академии. Хип-хоп движения были вдохновлены сложными ритмами и практичным стилем движений африканских танцев. Музыка и движение объединились, чтобы сформировать новое искусство. Хотя в хип-хопе можно найти остатки модерна, чечетки, свинга и африканских танцев, этот танцевальный стиль действительно находится в своем классе, когда дело доходит до импровизации и конкуренции.
Корни хип-хопа на Восточном побережье широко известны, но существует также история хип-хопа на Западном побережье, из которой произошли многие из самых известных хип-хоп движений.
Хип-хоп Восточного побережья
Хип-хоп развивался не только на Восточном побережье: артисты Нью-Йорка изобрели музыкальный стиль и танцевальную культуру, которые стали вирусными за десятилетия до появления Интернета. Хотя это еще не называлось танцем хип-хоп, по-настоящему этот вид искусства начал развиваться, когда DJ Herc переехал в Бруклин в возрасте 12 лет и начал неформальную исполнительскую карьеру, которая быстро превратила его в одного из самых популярных диджеев Нью-Йорка. Йорк Сити.
Переехав в Нью-Йорк с Ямайки, Kool DJ Herc был первым ди-джеем, создавшим уникальную музыку, проигрывая на двух проигрывателях одну и ту же пластинку. Созданные им ритмы были одним из важных основополагающих элементов хип-хопа; он также расширил танцевальную часть песен, чтобы танцоры могли демонстрировать свои движения в более продолжительной паузе, закладывая основу значительной танцевальной культуры.
Хип-хоп Западного побережья
На Западном побережье хип-хоп заимствован из Бронкса, но развил свой собственный стиль. Музыка и выступления группы Jackson Five в 60-х и 70-х годах послужили источником вдохновения для роботов. Движения роботов были основаны на популярных сериалах и фильмах о пришельцах и роботах. В то время как би-бои Восточного побережья замирали в пауэр-движениях во время перерывов, хип-хопперы Западного побережья имитировали в своих выступлениях манекены из универмагов. Желая воспроизвести движение искусственной жизни, следующие пионеры сформировали хип-хоп на Западном побережье.
- Boogaloo Sam: Создатель поп-музыки Бугалу Сэм оказал большое влияние на эволюцию хип-хопа. Внося свой вклад в раннюю хип-хоп сцену Западного побережья в 1970-х годах, он обладал врожденным даром к музыке и движению и был основателем танцевальной группы Electric Boogaloo.
- Дон Кэмпбеллок: Хотя его настоящее имя было Дон Кэмпбелл, его изобретение, замок, повлияло на его имя. Этот важный деятель хип-хопа, известный как Дон Кэмпбеллок, создал танцевальную группу The Lockers, а его культовый танец сформировал раннюю сцену Западного побережья.
Американский хип-хоп
Хотя для танцоров хип-хопа попп и локинг Западного побережья и брейкинг Восточного побережья представляют собой два совершенно разных танцевальных стиля, эти два региональных варианта часто смешиваются и группируются в жанр «хип-хоп». По мере того как форма танца продолжала развиваться, многие танцоры сохранили оригинальные стили, соответствующие каждому региону, в то время как другие артисты привнесли не только несколько различных стилей танца хип-хоп, но и дополнительные существующие танцевальные стили, такие как свинг.
Эволюция хип-хопа 1980-х
Когда хип-хоп только зародился, это была перформативная, но неформальная танцевальная культура. Бибоев и бигерлз (термины, введенные DJ Herc) приглашали продемонстрировать свои движения другим людям на улице, на баскетбольной площадке или где бы то ни было, где находилась группа. По мере того, как движения становились более институционализированными (например, брейкинг, поппинг и локинг), и все больше и больше танцоров погружались в ритмы музыки, уличная сцена смещалась в сторону более формальных танцевальных площадок. В хореографии появились узнаваемые движения, но новаторский и соревновательный характер хип-хопа остался. Его часто танцевали как «битву» или противостояние один на один в кругу ликующих фанатов.
В 1980-х и 90-х годах в большем количестве клубов выступали хип-хоп-диджеи, особенно в крупных городах, и на танцпол выходили танцоры всех уровней подготовки. Часто возникали как неформальные, так и формальные соревнования. Неофициальные соревнования начались, когда на танцполе были замечены несколько действительно выдающихся танцоров; остальные люди отступят и позволят лидерам сразиться. Поскольку эти неформальные соревнования становились все более распространенными и популярными, объявленные соревнования стали частью вечеринок в хип-хоп-клубах. Независимо от того, возникли ли они органически или были заранее разрекламированы, эта конкурентная природа помогла хип-хопу сохранить культуру битвы, существовавшую с самого начала. Этот тип соревнований можно также увидеть и в других танцевальных формах, особенно в чечетке начала 20 века.
Теперь ты их видишь
В танцевальном виде так много новаторов, что за ними сложно уследить. Известные имена включают Дэна Карати, Брайана Фридмана, Чаки Клапова, Роберта Хоффмана, Майкла Джексона (первопроходцев и запоминающихся движений), Комфорта Федока, tWitch Boss, Соулджа Бой, Сайруса «Глитча» Спенсера, а также Наполеона и Табиту Д'умо - хореографов. которые работают Nappytabs на таких громких шоу, как «So You Think You Can Dance» и «Cirque Du Soleil».
Хип-хоп 21 века
В наши дни уличный хип-хоп, скорее всего, представляет собой организованный флешмоб, а хип-хоп-фьюжн побеждает Тони на Бродвее.
Корни хип-хопа были неформальными и ориентированными на группы, а не на аудиторию, но это тоже развивалось. Хип-хоп настолько силен, что в 1990-х годах он вырвался с обочины на центральную сцену и продолжает поглощать территорию выступлений. Популярные танцоры хип-хопа могут потрясти клубную сцену, но они также могут загипнотизировать жюри конкурса, состоящее из танцевальных экспертов, или поразить национальную телевизионную аудиторию. Хореограф Уэйд Робсон создал свое телешоу The Wade Robson Project, чтобы отобрать будущие танцевальные таланты в стиле хип-хоп, в то время как танцевальные команды, такие как Diversity и iCONic Boyz, были заняты, впечатляя телеаудиторию своими движениями и стилями.
С появлением музыкального телевидения и социальных сетей хип-хоп доминировал в музыкальных клипах. Хип-хоп 21-го века представляет собой компиляцию классического би-бойского брейкинга, поппинга, лока, таттинга и других изысканных форм, а также форм фристайла, таких как аниматронный хип-хоп таких исполнителей, как TWitch и Fik Shun.
Хип-хоп-поп
Хип-хоп, возможно, и новичок в квартале, но он владеет кварталом. Маленькие дети прыгают и запираются на перемене в детском саду - вполне уместно, поскольку диджей Херк и его мальчики крали электричество с фонарных столбов и устраивали танцевальные вечеринки на школьных дворах Бронкса. Вы можете отметить этот пункт в списке желаний See-Venice, когда посетите площадь Сан-Марко и поймаете флэшмоб, прыгающий в стиле хип-хоп между Acqua Altas. Это канун Нового года на Таймс-сквер, поддержка Бейонсе, группа поддержки на выпускном вечере в старшей школе, выступление в 5-дюймовых шпильках на выпускном балу. Просто сдайся. Работайте над изоляцией таза, вращением плеч и своим игровым лицом, не берущим пленных. Ты не сможешь выбраться из этого. Но вы можете вскинуть кулаки, выпятить грудь, быстро и красиво шагнуть в кроссовках и просто добавить хип-хоп в репертуар вечеринки. Теперь вы знаете, как это делается, так что садитесь и создайте собственную небольшую танцевальную историю.
